Ser
músico es fácil, vivir de ello ya no lo es tanto. Algo menos si pretendes
ganarte la vida haciendo la música que tú quieres. Mucho menos si, además,
intentas explorar unas vías estéticas y sensitivas que rayan con la frontera de
lo que se considera “la norma” en un momento histórico determinado. Si, además
de lo ya dicho, pensamos que estamos en un país discriminado de la pasarela
político-económica que desfila en los medios de comunicación, alcanzar el éxito
se convierte en algo poco menos que milagroso. Casi resulta imposible situarla
correctamente en la geografía sin tener que acudir a un mapa, no obstante,
gracias a la música de Nor Dar, somos capaces de adentrarnos en el sueño de una
Armenia mágica, sin otra referencia que la sugerida desde el sonido.En 1997 un trío formado por una joven pianista, un músico experto en instrumentos de viento folclóricos y un sensacional percusionista de jazz, derrumban los moldes y los muros a los que estaba adscrita la fascinante música tradicional armenia, y lo hacen de un modo tan sabio y certero que, de una sola estocada, son capaces de convertir en escombros inútiles todos los prejuicios imaginados e imaginables sobre la música de fusión y sobre la saludable y enriquecedora perversión de las tradiciones. Nor Dar acababa de publicar Opus Of The Lizard, su primer álbum.
La carrera de este exquisito trio armenio se desarrolló no obstante en Grecia, una nación históricamente anudada a este país de la Europa más oriental. Creado en 1995 en Yerevan, capital de Armenia, fue principalmente en el país heleno donde Orestis Moustidis, percusionista georgiano de padres griegos, Tigran Sarkissian, multiinstrumentista folk, y la genial pianista y compositora Kora Mikaelian unieron fuerzas y talento en un proyecto donde la tradición armenia se abrazaba fraternalmente a la música contemporánea.
Después de una gran acogida en su debut, dedicado a Soghomon Soghomonian, padre de la música Armenia, Nor Dar editó Ampel'a, de nuevo incidiendo en una vocación y un espíritu trasfronterizo, que les llevó a colaborar con músicos hindúes y la gran cantante Lakshmi Shankar, en lo que desembocó en un río fresco y hermoso donde se diluyen instrumentos de ambas regiones en un torrente único donde confluyen la kora, el duduk, el shevi o los cantos milenarios en un sonido único y trasparente como el agua. Finalmente, la corta carrera de esta formación, se completa con un tercer disco titulado Letters home en el que la formación clásica, el trasgresor espíritu del jazz, y el gran talento en la composición, alcanzan una madurez tristemente truncada por la enfermedad de la extraordinaria Kora Mikaelian, fallecida en julio de 2001 con tan sólo 37 años.
Kora, que tocaba el piano desde los 5 años, se formó musicalmente en instituciones como la “Tchaikovsky School” y la “Komitas Auditórium”, donde recibió una educación clásica propia del estricto y exigente sistema soviético. Ella desató una gran curiosidad dentro del mundillo académico desde que concluyó sus estudios, algo comprensible si tenemos en cuenta que obtuvo matrícula de honor en todas las materias que cursó a lo largo de sus estudios superiores de piano y composición.
